ORION

陽炎。
鬼束千尋第十七張單曲。

台北已經快要一旬不見雨，眼前的溫度總是感覺在上升，

這是一首歌，

蘇慧倫已經出道十幾年了，想以前還唱著檸檬樹的青澀日子， 鴨子般笨拙的腳步，還有傻瓜的髮型， 這樣的歌曲曾經度過七年級初的人們的年輕歲月， 在這樣子以強烈商業考量下打造出來的青春氣息， 的確是討喜的。

為甚麼「我們，玫瑰色的日子。」是在我生命中最重要的一首歌，鬼束千尋零七年甫發行睽違的第四張專輯，正是我軍旅新入，然後就像一片荒蕪中，隱隱約約見到一點光芒。靠山的中坑營區蒼蒼茫茫，靠海的海湖營區，入冬的東北季風，讓整片海岸冷冽，面對未知的未來，無法定向的人生，顛沛流離沒有辦法停止，外公過世，悲傷到空冷，台北，桃園，台中，嘉義，新營，高雄，何處看見生命中堅定的指南。

青峰說高雄的主題就是熱情，

看過電影滾滾紅塵，那個兵荒馬亂，人生離散的場景，手伸的在遠，但時代的洪流一直把每個人帶往任何地方，手越來越遠，不一定是你願意的結果，這就是那個時代的哀傷。

英國歌手Tanita Tikaram 1988年的作品，

出自於萬芳的精選集四首新歌的其中一首，
萬芳的歌一直有一種既脫俗又真實的風景，
「相愛的運氣」一張既主流卻又不主流，

這彷彿是近日天氣的寫照，下午常常就那麼一聲悶雷，

       
        認識手嶌葵，是在電影院發現的。
        當時在放映黛妃與女皇的前面預告片，場內還有點吵雜靜不下來，這時，放起了地海戰記的預告，背景音樂都以テルーの唄，這首電影主題曲之一貫場，大家就這樣安靜下來了，她乾淨澄澈的嗓音在電影院中迴響，讓人不願發出聲響打擾，她的聲音就像湖面般寧靜，甚至，也許有些人還會不禁流下淚來。音樂是不分界線的，即使你不懂他在唱什麼，但是旋律和唱腔總是會透露出情感，那就是詮釋的真諦。

    1998年是瑪丹娜的轉捩點。在80年代的無數常駐排行的舞曲天后，還依稀記得小時候綜藝節目要模仿娜姐，可一定要騷勁十足，還要內衣外穿，這樣的裝扮一直到1994年的抒情冠軍單曲「Take a bow」還是相當的前衛。1997年參與演出阿根廷別為我哭泣，似乎可以是她在改變的灘頭，那勇於創新的心思，終於在「Ray of light」於世紀末光芒萬丈。
    電子音樂充滿兩個獨特的氛圍，一個是迷茫而生的空靈感，一個是運用科技的現代幻變，將整個音樂變得無限可能的延伸，於是瑪丹娜這棋下的可好，找來 Orbit來操刀，設計整個專輯，可想而知的就是將電子加入流行音樂的火花，將讓人驚訝娜姐真的很敢做，而這張也被推崇為娜姐生涯轉型的第一張專輯。

很喜歡在出完專輯才頓悟似的再回去追尋。

像是王菲出完了將愛才回去慢慢聽寓言，只愛陌生人，這樣子追溯回去，好像在看一個生命的起源，鬼束千尋在出完Sugar High才回去聽失眠，當然， 是愛上了這些歌曲的軌跡，這些聲音的靈魂，才願意這樣往時代的反向拾回沒有把握住的。

終生的所有也不惜換取剎那陰陽的交流。

很遺憾的，一直沒有讀過三毛的書，母親在我小時候，很愛買她的書，現在書櫃上還是有，，等等書，三毛在我出生後不久風雲於文壇，當時的我怎知她的風采，只記得母親說「那種漂泊的感覺，很神秘卻很叫人沈迷。」在大地上一直追尋著橄欖樹，夢中的橄欖樹，每個人的都不同種，卻一樣在心的最深處。

我很少進國家音樂廳，上一次是希臘電影配樂家依蓮尼 克蘭德卓的音樂會，那時是NSO合作的，唯算屬中等略上的水準，畢竟有些東西詮釋，不完全是他們可以拿捏完全的:p

這次久石讓其實聽到消息就是不由分說，立刻趕快訂票，結果當時才剛開賣當天就買了兩千元三樓位置，低價位已經沒了，過了一兩天連中價位的兩千元都沒了，大家真的很期盼久石讓啊，但是這票也真的有貴到，最貴的三千六也在開演前幾天通通告罄，沒法，誰叫久石讓很久沒來台灣了。

我們流連城市的各個角落，24小時的超商，mos，誠品，
生活全年無休，有內涵的，沒有內涵的，都在日月繞轉攪混著，
關於心，我們愛與不愛都足夠將它填滿，

衝破巨浪甲海流，有我少年的模樣。

當你有什麼可以去追逐的時候，就去使勁的讓青春折耗，

將城市化作戰場似乎過於血腥，我們還在流汗，或許也流血，
無血的大戮可能最為疼痛，你快樂不快樂？
轟轟烈烈過才會感受一絲兒女情長，

「人活著總是孤獨的，不要回首來時路。」

台北的雨已經停了，六月的陽光很難得，

我愛過你，
你愛過我，
他愛過我，